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John Steinbeck

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John Steinbeck se ha caracterizado por haber sido influenciado por personas como Charles Darwin, el naturalista, autor de El origen de las especiesy campeón de la teoría de la evolución. En lugar del romanticismo y su tratamiento altamente simbólico, idealista o incluso sobrenatural de sus sujetos, el naturalismo es la consecuencia del realismo, un movimiento literario prominente de finales del siglo XIX. Los escritores naturalistas fueron influenciados por la teoría de Darwin, en el sentido de que creían que uno la herencia y el entorno determinan el carácter de uno. Mientras que el realismo solo busca describir a los sujetos como realmente son, el naturalismo también intenta determinar científicamente las fuerzas subyacentes que influyen en las acciones de esos sujetos. -es tema. Un ejemplo podría ser una franqueza sobre la sexualidad o un pesimismo generalizado a lo largo de una obra. Steinbeck: ¿Desanimado y sucio con el hombre común? Usted apuesta. ¿Los oprimidos, los desventurados, los que luchan por sobrevivir con la escasez del día? Steinbeck estaba allí para describirlo a sus lectores, de modo que el olor acre de las entrañas de pescado dejadas en un montículo por nubes de gaviotas que buscaban sus folletos en una tarde de descanso en el muelle, rezumaba de sus páginas y llegaba a las fosas nasales del lector.Los primeros añosSteinbeck nació de John y Olive Hamilton Steinbeck, estadounidenses de primera generación, en Salinas, California, en 1902. Se matriculó en la Universidad de Stanford en 1919 y asistió hasta 1925. Abandonó la escuela y se mudó a la ciudad de Nueva York, donde desarrolló sus habilidades como escritor independiente. Sin embargo, se vio obligado a regresar a California después de una búsqueda infructuosa de un editor. La primera novela de Steinbeck fue The mitological Copa de oro (1929), una novela de ficción histórica, basada libremente en la vida y la muerte del corsario Henry Morgan. Se centró en el asalto y el saqueo de Morgan de la ciudad ficticia de Panamá, a veces conocida como la "Copa de Oro". Recibió poca atención pública. Steinbeck se casó con Carol Henning en 1930. Ella lo convenció de que asistiera a algunos mítines políticos radicales en el semillero liberal de San Francisco. La pareja visitó la Unión Soviética en 1937, lo que era bastante común en ese momento entre los intelectuales estadounidenses con la esperanza de vislumbrar los éxitos del mejor ejemplo del poder e ingenio comunista del mundo. El joven autor logró su primer éxito crítico con la novela Tortilla plana (1935). Es la historia de un grupo de jóvenes que vivían en las calles de Monterrey durante la Gran Depresión, que se embarcan en aventuras heráldicas que pueden compararse con las hazañas de los Caballeros de la Mesa Redonda. La novela se convirtió más tarde en una película del mismo nombre (1942). Las experiencias políticas de Steinbeck influyeron en su trabajo, especialmente Las uvas de ira (1939), una descripción de la desventaja del capitalismo y su propia versión única de los eventos históricos que rodearon las emigraciones de Dust Bowl de 300.000 a 400.000 personas, de 1933 a 1941."Ficción de Dust Bowl"Al escribir lo que se llamó "novelas de California" y "ficción de Dust Bowl", Steinbeck encontró su nicho. De ratones y hombres (1937), su artículo sobre los sueños de un par de trabajadores migrantes, "Lenny" y "George", que trabajaban en el suelo de California, ahora ha alcanzado el estatus de "clásico". A esa novela le siguió lo que la mayoría de los críticos creen que es el mejor trabajo de Steinbeck. , Uvas, que se basó en artículos de periódicos que había escrito en San Francisco y ganó el Premio Pulitzer en 1940. Un alboroto por su interpretación de las condiciones de vida inhumanas entre los "okies" que emigran a lo largo de un tramo implacable de la carretera hacia la Tierra Prometida, finalmente atrapó La atención de Eleanor Roosevelt, quien asumió el estándar, desafiando al Congreso a corregir los errores de las leyes laborales y las condiciones de los campos de migrantes. El título de la novela debe atribuirse a su esposa du jour, Carol Henning (estuvo casado tres veces), quien lo extrajo de la letra de "El Himno de Batalla de la República". Ratones y Uvas se convirtieron en clásicos del cine, este último protagonizado por Henry Fonda y dirigido por John Ford.Otras obras destacadasEn total, Steinbeck vio 17 novelas transformadas en guiones, y escribió películas para Alfred Hitchcock, incluyendo Bote salvavidas (1944) y Una medalla para Benny (1945) .La novela, La luna esta abajo (1942), retrató la resistencia resuelta a la ocupación de un pueblo del norte de Europa por parte de la Alemania nazi durante la Segunda Guerra Mundial. El libro se convirtió en una obra de teatro, luego en una película. Steinbeck continuó montando su ola de popularidad después de la guerra. La perla (1947), una historia sobre la codicia y la obsesión basada en la parábola bíblica de una “perla de gran precio” (Génesis 4:16), recibió elogios y se convirtió en una película. Hubo detractores, incluidos críticos de derecha que afirmaron que Steinbeck era un "hombre subversivo y antipatriótico que amenazaba el interés nacional a través de los temas socialistas de sus novelas". En 1952, Steinbeck escribió un guión, ¡Viva Zapata!, basada en el revolucionario mexicano Emiliano Zapata, quien encabezó una rebelión contra la corrupta y opresiva dictadura del presidente Porfirio Díaz, a principios del siglo XX. Ese mismo año, un ícono del cine estadounidense, James Dean, hizo su debut en este de Eden.Premios a la trayectoriaLa carpeta de Steinbeck le valió el Premio Nobel de Literatura en 1962, por su "escritura realista e imaginativa, que combina el humor simpático y la aguda percepción social". Además de las obras mencionadas, Steinbeck también produjo novelas como: • El largo valle (1938)• Los crisantemos (1938)• Pueblo olvidado (1941)• El autobús rebelde (1947)• Dulce jueves (1954)• El breve reinado de Pippin IV (1957)• Una vez hubo una guerra (1958)• El invierno de nuestro descontento (1961) y Viaja con Charlie: En busca de América (1962)• América y estadounidenses (1966) y • Los actos del rey Arturo y sus nobles caballeros (1976) (publicado póstumamente). Steinbeck también mantuvo diarios de sus observaciones y viajes, a menudo publicando notas que no llegaron a formar parte de sus novelas, pero que sin embargo son fascinantes y entretenidas. Entre ellos se incluyen: • Mar de Cortés: una revista tranquila de viajes e investigación (1941)• Un diario ruso (1948) (Fotografía de Robert Capa) • Tronco del Mar de Cortés (1951)• Diario de una novela: Las letras del este del Edén (1969) yWorking Days: The Journals of the Grapes of Wrath 1938-1941 (1989) (póstumo)Un final tormentosoAunque el FBI nunca lo investigó oficialmente, Steinbeck llamó su atención debido a sus creencias políticas, y fue entrevistado por Inteligencia del Ejército para una comisión de oficiales. Se negaron a ofrecerlo basándose en su supuesta "falta de idoneidad debido a problemas psicológicos". En una carta al Fiscal General de los Estados Unidos Francis Biddle en 1942, Steinbeck preguntó: "¿Crees que podrías pedirles a los hijos de Edgar que dejen de pisarme los talones?" Creen que soy un enemigo alienígena. Se está volviendo tedioso ”. Si bien Steinbeck al principio fue considerado un activista político / marxista por los estadounidenses de derecha, en años posteriores, fue criticado por los mismos izquierdistas a los que apoyó al principio. Lo acusaron de un "compromiso ideológico insuficiente con el socialismo". En 1948, un grupo socialista de mujeres en Roma condenó a Steinbeck por retroceder en "el campo de la guerra y el antimarxismo". En 1955, un artículo en el Trabajador diario, un periódico publicado en la ciudad de Nueva York por el Partido Comunista de EE. UU., criticó la interpretación de Steinbeck de la izquierda estadounidense. En 1967, Steinbeck viajó a Vietnam para informar sobre la guerra, y su retrato comprensivo del ejército de los EE. UU. llevó al New York Post a denunciar él por traicionar su pasado liberal. A todo esto, Steinbeck dijo simplemente: "El socialismo es simplemente otra forma de religión y, por lo tanto, delirante".Este es el país de SteinbeckAh, Salinas. La palabra evoca una nostalgia de los días dorados donde los agradables aromas de alcachofas, coliflor y hongos se mezclan con el céfiro salado de la cercana bahía de Monterey para formar un elixir picante que evoca "Steinbeck" para los observadores más casuales. de todo el país y del mundo, no puede borrar los recuerdos, no puede borrar el ambiente de Steinbeck Country.


Solo historia.

John Steinbeck nació en California en febrero de 1902, hijo del gerente de un molino harinero, John Steinbeck Sr, y su esposa, la ex maestra de escuela Olive Hamilton, de quien el joven iba a ganar su amor por los libros y la escritura. Era el tercero de cuatro hermanos y el único. Su familia estaba modestamente acomodada, económicamente y la familia vivía en una casa sustancial en Salinas en Central Avenue. Cuando John era un joven adolescente, la familia sufrió un cambio temporal de fortuna cuando su padre perdió su trabajo en el molino harinero. Más tarde comenzó su propia empresa con un almacén de piensos y cereales que también fracasó.

Durante este período, el joven John se fue a las granjas vecinas de remolacha azucarera posiblemente para complementar los ingresos del hogar. Fue durante este tiempo que conoció las experiencias y la difícil situación del trabajador agrícola migrante que luego representaría en sus novelas más famosas. En ocasiones trabajaba en el laboratorio de la finca, donde tenía la oportunidad de entregarse a su pasión o escribir. A la edad de 17 años, John se fue a Stanford, estudiando literatura inglesa, y la fortuna familiar volvió a revivir cuando su padre consiguió un trabajo como tesorero del condado de Monterey.

En 1923, John se inscribió en un curso de verano de biología marina en la estación marina de Hopkins en Pacific Grove, donde estudió el trabajo de William Ritter, en particular su concepto del superorganismo, Astro 44. Fue a través de este estudio que Steinbeck desarrolló su interés. en el comportamiento de grupo. John dejó Stanford en 1925 sin graduarse y se abrió camino hacia Nueva York ganando dinero a través de una serie de trabajos ocasionales y escribiendo cuando pudo. Una vez en Nueva York, John trató de interesarse por su trabajo, pero no consiguió ningún acuerdo de publicación, por lo que regresó a California en 1928, donde trabajó como guía turístico y cuidador en Lake Tahoe. Fue aquí donde conoció a su primera esposa, Carol Henning.
La pareja se casó en 1930, en Los Ángeles y se mudó a una casa de campo en un terreno propiedad de sus padres, quienes lo habían apoyado y lo seguían apoyando con préstamos y materiales desde su regreso de Nueva York. Durante seis meses, la pareja pudo subsistir con el dinero prestado por los Steinbecks mayores, complementando su dieta con verduras de cosecha propia y pescado y cangrejos que pescó en el pequeño bote que compró. Cuando se acabó el dinero, en ocasiones la pareja recurrió en ocasiones a robar productos del mercado local y solicitaron asistencia social.

Fue por esta época cuando John conoció más tarde a un amigo cercano y mentor, Ed Ricketts, un biólogo y ecólogo marino, que se ganaba la vida recolectando y vendiendo especímenes con su propio pequeño laboratorio en Monterey. Carol Steinbeck trabajaría más tarde para Ed como su secretaria y contable.
El primer trabajo publicado de Steinbeck, "Cup of Gold", en 1929, narra la vida de Henry Morgan, corsario británico y almirante naval, y se centra en el saqueo de Panamá en el que, entre otros, Morgan desempeñó un papel activo. Siguió esto con tres historias más durante los siguientes tres años, 'Pastures of Heaven' en 1932, 'The Red Pony' en 1933, que era un cuento basado en su pony de la infancia Jill y más tarde ese año 'To a God Unknown'. . Estas novelas lograron un éxito moderado, pero Steinbeck sentía profundamente que algún día alcanzaría la grandeza a través de su escritura.

En 1935, Steinbeck recibió su primer gran salto con "Tortilla Flat" basado libremente en su amor por las leyendas artúricas. Rápidamente siguió con su "serie de cuencos de polvo" por la que dejaría su huella en el mundo literario. Batalla dudosa cuenta la historia de los rompehuelgas entre los recolectores de frutas, y había supuestas inclinaciones sindicales o comunistas, 'De ratones y hombres' cuenta la historia de los trabajadores migrantes durante la Depresión, enfrentados a la discriminación que se produjo por pertenecer a lo que ahora se conoce. como grupos minoritarios. Steinbeck dijo más tarde que sus ideas para los personajes provenían de su tiempo en las plantaciones de remolacha azucarera alrededor de Salinas, aunque el único de ellos que era una "persona real" era Lennie. Steinbeck describió en una entrevista con el New York Times en 1937 una ocasión en la que un hombre corpulento con lo que ahora se clasificaría como dificultades de aprendizaje, se enojó porque su amigo había sido despedido. Cogió una horquilla y apuñaló repetidamente al líder del equipo en el estómago con ella. Los otros hombres no pudieron dominarlo hasta que la víctima ya estuviera muerta. Steinbeck afirmó que se llevaron a este hombre y lo encerraron en un asilo donde permaneció. Sin embargo, no se han encontrado registros de un paciente con estos antecedentes.

Siguió este trabajo con Grapes of Wrath en el que Steinbeck detalla el lado negativo del capitalismo. Of Mice and Men, y Grapes of Wrath han pasado a la historia de la literatura como dos de las obras más aclamadas por la crítica del período, y han abierto al mundo la difícil situación de los trabajadores migrantes y los pobres durante la Depresión. Las condiciones a las que se enfrentaron en sus esfuerzos por asegurarse el dinero suficiente para vivir, y el duro trato que recibieron.

En 1940, Steinbeck se tomó un descanso y viajó por la costa de California, recolectando muestras marinas con Ed Ricketts. Carol los acompañó en el viaje, pero a su regreso, parecía que su matrimonio estaba en problemas. La pareja se divorció al año siguiente y Steinbeck se mudó de Pacific Grove. Su amistad con Ed se volvió algo distante después de este punto. Al año siguiente, Steinbeck se volvió a casar con Gwyndolyn Conger (Gwyn) con quien tuvo dos hijos, Thomas y John IV.

Durante los siguientes seis años, Steinbeck escribió para una variedad de medios, publicó más trabajos, incluido 'Cannery Row', escribió como corresponsal de guerra para el New York Herald Tribune, escribió material de propaganda para el esfuerzo de guerra y trabajó con el predecesor de la CIA, la Oficina de Servicios Estratégicos. Aunque se le negó una comisión para alistarse, vio el servicio activo como parte de un equipo de comando dirigido por Douglas Fairbanks Jr durante su informe sobre la guerra en Europa. El equipo se encargó de tácticas de distracción en el Mediterráneo e Italia. Aunque acusado de simpatías comunistas, Steinbeck demostró ser un ardiente patriota y recibió heridas de metralla durante el curso de su acción, y una cierta cantidad de trastorno de estrés postraumático que trató escribiendo más novelas basadas en sus experiencias de guerra.

En 1948, Steinbeck se horrorizó al escuchar que su amigo Ed Ricketts había resultado gravemente herido cuando su automóvil fue atropellado por un tren. Steinbeck se apresuró a estar al lado de su amigo con tristeza, no llegó a tiempo. Ricketts murió antes de que llegara Steinbeck. John regresó a casa, devastado, para ser recibido por Gwyn pidiendo el divorcio. Siguió un período de depresión, que duró alrededor de un año. En 1949, las cosas mejoraron cuando conoció a Elaine Scott, directora de escena, en un restaurante. Elaine estaba casada en ese momento con el actor Zachary Scott. Una amistad floreció que se convirtió en una relación al año siguiente cuando se concretaron sus respectivos divorcios. Se casaron en diciembre de 1950.

John Steinbeck murió en 1968 en Nueva York, de insuficiencia cardíaca congestiva y enfermedad cardíaca, exacerbada por muchos años como fumador. Durante su vida había logrado varios logros notables en el mundo literario, incluido el Premio Nacional del Libro, el Premio Pulitzer de Literatura (ficción) y, de manera controvertida, el Premio Nobel de Literatura de 1962. Sus obras continúan siendo importantes éxitos de ventas, muchas de las cuales se han convertido en películas, y han sido una característica constante en las listas de lectura de la escuela y la universidad, intercaladas con episodios en la lista prohibida por su uso de lenguaje y temas despectivos contemporáneos, por lo que podría decirse que se pasa por alto el contexto.

John Steinbeck, lo ames o lo odies ... un autor de gran magnitud que abrió los ojos del mundo a las dificultades y la discriminación.


John Steinbeck, bardo del trabajador estadounidense (revisión)

John Steinbeck (1902-68) bien podría ser uno de esos autores alguna vez populares cuyos nombres reconocemos pero que nadie lee más allá de la secundaria. Aún así, sus conmovedoras novelas sobre trabajadores migrantes asediados y jornaleros itinerantes pueden volver a estar de moda ahora que el país, si no el mundo, enfrenta una crisis económica cuyas proporciones ya se han comparado y pueden superar con creces las de la Gran Depresión. .

Ciertamente, William Souder, en "Mad at the World", su admirada nueva biografía, cree que Steinbeck debería tener otra mirada comprensiva. Al aclamándolo como "una figura importante en la literatura estadounidense", Souder afirma además que Steinbeck ha "dado al mundo varios libros que durarán para siempre". Por supuesto, para siempre es mucho tiempo, más de lo que el propio Steinbeck pensó que merecía. Cuando se le preguntó si merecía el Premio Nobel que le fue otorgado en 1962, Steinbeck respondió modestamente: "Francamente, no".

Para Souder, el autor de una excelente biografía de John James Audubon, Steinbeck era `` simplemente siendo su yo enojado y contrario ''. Tal como lo enmarca, la ira fue la respuesta del novelista a la injusticia, y `` lo había llevado a la grandeza ''.

Sin embargo, para el lector, Steinbeck parece menos enojado que tímido, impulsivo y ocasionalmente cruel, un hombre inseguro, talentoso y en gran parte poco interesante que mitigó esas inseguridades escribiendo. "Trabajo porque sé que me da placer trabajar", dijo Steinbeck una vez. No parecía haber mucho más que hiciera eso, excepto tal vez el alcohol.

Steinbeck siguió escribiendo. "El reloj se está agotando", dijo a los 39 años. Maniáticamente, contó la cantidad de palabras que producía cada día. "La vida se escapaba de él", dice Souder con entusiasmo, "deslizándose hacia el olvido esperándolo en la muerte".

Quizás, pero después de que The San Francisco News asignó a Steinbeck para escribir una serie sobre las patéticas condiciones de vida de los refugiados de Dust Bowl en California y el Valle de San Joaquín, él comenzó activamente & ldquoThe Grapes of Wrath & rdquo, su conmovedora novela de 1939 sobre la hégira de estos aparceros de Oklahoma. La familia Joad es un colectivo biológico único y autoprotector, con Ma Joad en su centro de crianza: & ldquoIt & rsquos all one flow & rdquo, dice ella. & ldquoLa mujer lo mira así. No vamos a morir ''. Con estos estereotipos en su lugar, los personajes de Steinbeck y rsquos siguen siendo especímenes remotos y, como dijo el crítico Alfred Kazin, permanecen `` al borde de convertirse en humanos, pero nunca lo hacen ''. Sin embargo, son inmediatos, concretos y escritos más. de dolor y mdash y esperanza y mdash que ira, la novela se convirtió en un himno de la Depresión. "La escritura de Steinbeck y rsquos se ha fusionado con la historia", declara Souder con entusiasmo.


& # 8220Steinbeck a Springsteen & # 8221 1939-2006


Arte de portada para la edición de tapa dura de 1939 de "The Grapes of Wrath", publicado por Viking Press, Nueva York. Ilustración de portada de Elmer Hader. Haga clic para ver la edición del 75 aniversario.

Las uvas de ira es una novela ganadora del premio Pulitzer escrita por John Steinbeck en 1939. Este libro no solo fue un comentario social histórico en su época y un gran éxito editorial, sino que se convirtió en una película de Hollywood premiada y rentable, y también inspiró al menos dos rondas de música & # 8212 uno de Woody Guthrie en 1940 y otro de Bruce Springsteen en la década de 1990. Primero, el libro.

Las uvas de ira se centra en una familia pobre de aparceros de Oklahoma llamada los Joads que son expulsados ​​de su hogar y tierra durante el Dust Bowl y la Gran Depresión de la década de 1930. La historia rastrea la situación casi desesperada de la familia mientras se dirigían a California junto con miles de otros & # 8220Okies & # 8221 en busca de tierra, trabajo y dignidad. En el camino enfrentan sospechas y desprecio, y una vez en California son hostigados y perseguidos como mano de obra transitoria, explotados por ricos propietarios de granjas y sus policías contratados. Todo esto tiene un efecto radicalizador sobre el personaje principal de la novela, Tom Joad, que comienza a pensar en términos sociales más amplios, más allá de sí mismo y parte del mensaje que Steinbeck pretende.

John Steinbeck nació en Salinas, California en 1902. Su padre se desempeñó como tesorero del condado y su madre fue maestra. Se graduó de la escuela secundaria local en 1919, trabajando los veranos como mano de obra en granjas y ranchos de California. Asistió a la Universidad de Stanford durante seis años sin obtener un título, y en 1925 decidió seguir una carrera como escritor en Nueva York. Allí, mientras escribía, también trabajó como albañil, reportero y obrero, pero no logró encontrar un editor. Regresó a California en 1927, donde siguió una serie de novelas & # 8212 Copa de oro, los pastos del cielo, y Para un Dios desconocido & # 8212 todos los cuales fueron mal recibidos. Mejores avisos y éxito crítico vinieron con Tortilla plana en 1935, En la batalla dudosa en 1936, y De ratones y hombres en 1937. Steinbeck luego viajó a Oklahoma, donde se unió a un grupo de agricultores que se embarcaban para California, donde vivieron y trabajaron con una familia durante dos años. Esta experiencia se convirtió en la base de Las uvas de ira.

Joad es visto por primera vez regresando a su hogar en Oklahoma después de una sentencia de cárcel por matar a un hombre en una pelea, solo para encontrar un paisaje devastado con granjas locales que están siendo embargadas por los bancos. Tom y un predicador itinerante acompañan a la familia de Tom en su viaje a California por la carretera 66. A través de Tom Joad, Steinbeck construye una ira lenta y un sentido de injusticia sobre los migrantes y la miseria. El libro fue prohibido públicamente en algunos lugares, quemado en otros y debatido acaloradamente en la radio. Están plagados no solo por el mal tiempo y la desgracia, sino también por los agricultores explotadores de California que degradan deliberadamente a los migrantes para mantenerlos impotentes. El libro demuestra una poderosa historia de injusticia social.

En su lanzamiento, Las uvas de ira se convirtió en controvertido y algo así como un evento nacional. De hecho, el libro fue prohibido públicamente en algunos lugares y quemado en otros (ver el libro y la entrevista de Rick Wartzman en Fuentes). Se debatió acaloradamente en la radio. Los revisores se dividieron inicialmente. A algunos les encantó, otros fueron muy críticos. Un revisor de la London Times la nombró & # 8220una de las [novelas] más fascinantes de su tiempo. & # 8221 Newsweek llamó al libro un & # 8220 desastre de propaganda tonta, observación superficial, infidelidad descuidada al uso adecuado del idioma, charla pornográfica y escatagórica de mal gusto. & # 8221 New York Times, aunque crítico de la estructura de la trama del libro & # 8217s, dijo: & # 8220. . . Steinbeck ha escrito una novela desde lo más profundo de su corazón con una sinceridad rara vez igualada. Puede ser una exageración, pero es la exageración de un escritor honesto y espléndido. & # 8221 The Associated Farmers of California, disgustado con la descripción del libro & # 8217 de los agricultores de California, denunció el libro como un & # 8220 paquete de mentiras & # 8221 también llamándolo & # 8220propaganda comunista & # 8221.


Refugiados de Oklahoma en California, 1935.

Las uvas de ira ayudó a mejorar las condiciones de los migrantes, pero también trajo amenazas contra la vida de Steinbeck, acusaciones de que era comunista y vigilancia por parte del FBI. Steinbeck continuó su carrera como escritor, publicando otras obras notables, que incluyen: La luna esta abajo (1942) Cannery Row (1945) La perla (1947) este de Eden (1952), El invierno de nuestro descontento (1961) Viaja con Charley (1962) y otros. Diecisiete de sus obras se convirtieron en películas y también trabajó como escritor de Hollywood. En 1962, Steinbeck fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura con el comité Nobel citando el Uvas de la ira como una & # 8220 gran obra & # 8221 y una de las principales razones del comité & # 8217 para otorgar el Premio a Steinbeck. Los derechos de autor de Las uvas de ira fue renovado con el nombre de John Steinbeck & # 8217s en 1967. En el 50 aniversario del libro en 1989, había vendido cerca de 4,5 millones de copias solo en los EE. UU., con ventas mundiales que alcanzaron entonces alrededor de 14 millones. Los libros de bolsillo se vendían a un ritmo de alrededor de 100.000 al año.

Película de Hollywood


Póster de 1940 para la película Grapes of Wrath, incluye la imagen del libro y el nombre de Steinbeck. Haga clic para ver el póster.

Zanuck, sin embargo, estaba nervioso por las opiniones políticas de extrema izquierda de la novela y envió investigadores privados a Oklahoma para comprobar de primera mano la situación de & # 8220Okies & # 8221. Al encontrarlos fieles a la vida, Zanuk se sintió seguro de que podía defender los ataques de que la película era procomunista. Pero Zanuck también suavizó el tono de novela para la película, apartándose del libro en lugares que, según algunos, hicieron que la historia fuera más vendible para el público.

La película tuvo un elenco excelente, incluido Henry Fonda interpretando a Tom Joad, Jane Darwell como Ma Joad y John Carradine como el ex predicador itinerante, Jim Casy. La producción se desarrolló desde principios de octubre de 1939 hasta mediados de noviembre de 1939. Se estrenó en la ciudad de Nueva York y Los Ángeles a fines de enero de 1940 y para el público en general a mediados de marzo de 1940.

& # 8220¡Los Joads salieron de las páginas de la novela que conmocionó a millones! & # 8221, dijo una de las piezas promocionales del estudio. En su estreno la película fue muy bien recibida, pero al igual que el libro, aún tuvo sus detractores por su tono político de izquierda. Aún así, la película ayudó a mantener el libro de Steinbeck # 8217 en la lista de los más vendidos.

La película ganó un Oscar al mejor director, John Ford, y a la mejor actriz, Jane Darwell como Ma Joad. También fue nominado en otras cinco categorías, incluido el de mejor actor por el papel de Henry Fonda & # 8217s y mejor película, perdiendo ese año ante Alfred Hitchcock & # 8217s. Rebecca. Durante la década de 1950, Las uvas de ira a menudo fue nombrada la mejor película estadounidense, aunque en los años siguientes fue superada por otras películas, como Ciudadano Kane. Pero el American Film Institute todavía lo ubica entre las 50 mejores películas de todos los tiempos, y la Biblioteca del Congreso lo ha designado para la preservación de películas históricas. Las versiones VHS de la película fueron lanzadas en 1988 por una división de CBS / Fox, y nuevamente en 1998 por 20th Century Fox para su serie Studio Classic. En abril de 2004, 20th Century Fox Entertainment lanzó una versión en DVD con comentarios adicionales e información histórica.

En una reseña de una película de 2002, Roger Ebert escribió: & # 8220 Creo que la novela y la película duran porque se basan en la experiencia y el sentimiento reales. . . .Las uvas de ira muestra a media nación con la alfombra económica arrancada debajo de ella. La historia, que parece ser sobre la capacidad de recuperación y el coraje de "la gente", está construida sobre una base de miedo: miedo a perder puestos de trabajo, tierras, autorrespeto. Para aquellos que habían sentido ese miedo, que habían pasado hambre o se habían quedado sin hogar, nunca se volvería anticuado. . . & # 8221

Woody y amp Bruce

Entre los que vieron la película por primera vez en 1940 se encontraba el baladista de la época de la Depresión, Woody Guthrie. De hecho, Guthrie estaba tan conmovido por lo que vio en una proyección en Nueva York que escribió una larga canción sobre la película inmediatamente después de verla. Con la melodía de & # 8220John Hardy, & # 8221 Guthrie & # 8217s & # 8220 The Ballad of Tom Joad & # 8221 resume el Las uvas de ira historia en una canción de 17 versos. El cantante de folk Pete Seeger, que vio a Guthrie esa noche, ha descrito cómo Guthrie se dispuso a escribir la canción:

& # 8230Él dijo, & # 8220Pete, ¿sabes dónde puedo conseguir una máquina de escribir? & # 8221 Dije, & # 8220 & # 8217 me voy a quedar con alguien que tiene una. & # 8221

& # 8220Bueno, tengo que escribir una balada, & # 8221, dijo.& # 8220Yo & # 8217t normalmente escribo baladas por encargo, pero Victor [la compañía discográfica] quiere que haga un álbum completo de canciones de Dust Bowl, y dicen que quieren uno sobre Tom Joad en Las uvas de ira.”

. . . Se fue al lugar donde me estaba quedando & # 8212 seis pisos subiendo & # 8212 en East Fourth Street. El amigo con el que me estaba quedando [Jerry Oberwager] dijo: & # 8220 Seguro, puedes usar mi máquina de escribir. & # 8221

Woody tenía una jarra de vino de medio galón con él, se sentó y comenzó a escribir. Se levantaba cada pocos segundos y probaba un verso en su guitarra y se sentaba y escribía un poco más. Alrededor de la una en punto, mi amigo y yo teníamos tanto sueño que no podíamos permanecer despiertos. Por la mañana encontramos a Woody acurrucado en el suelo debajo de la mesa, medio galón de vino estaba casi vacío y la balada completa estaba sentada cerca de la máquina de escribir & # 8230.


Henry Fonda como Tom Joad en la versión cinematográfica de 1939 de Las uvas de la ira.

Guthrie, en su propio estilo sencillo, también escribió sobre ver la película en una de sus columnas para el Gente & # 8217s Mundo, alabando su franqueza:

& # 8220. . . Muestra a los malditos banqueros que nos destrozaron y el polvo que nos asfixió, y en un sencillo inglés dice qué hacer al respecto. & # 8221 Guthrie instó a sus lectores a que fueran a ver la película. & # 8220. . "Tú eras la estrella en esa imagen", escribió, refiriéndose a sus lectores comunes. & # 8220 Ve a verte a ti mismo y escucha tus propias palabras. . . & # 8221

Mientras tanto, la canción de Guthrie & # 8220, & # 8220 The Ballad of Tom Joad, & # 8221 se grabó por primera vez en RCA Studios, Camden, Nueva Jersey, en abril de 1940 y se lanzó en un álbum titulado Baladas de cuenco de polvo en julio de 1940.

Los álbumes posteriores, que también incluyen la canción & # 8220Tom Joad & # 8221, fueron lanzados en 1964 y otro en 1977 por RCA bajo el título, Woody Guthrie: un intérprete legendario. Se lanzó una versión en CD en 1988 y también está disponible en una versión en CD más reciente de Buddha Records, lanzada en 2000, con algunos extras. Pero la canción de Woody Guthrie & # 8217 en Las uvas de ira cuento no sería el último de este tipo de música.

En noviembre de 1995, la estrella de rock Bruce Springsteen, que saltó a la fama en la década de 1980 con el rock duro y la música roll # 8216n que a menudo capturaba las preocupaciones y los temas de la clase trabajadora, lanzó un álbum titulado El fantasma de Tom Joad. Este álbum, una colección de melodías de estilo más acústico en lugar de su tarifa normal de rock & # 8216n roll, está respaldada por guitarra, piano y armónica. Su pista principal hace referencia directamente a la Uvas de la ira & # 8217s personaje principal (ver la letra a continuación).

El álbum también incluye otras canciones que se centran en la vida de los trabajadores siderúrgicos, los inmigrantes ilegales y los agricultores migrantes. Springsteen & # 8217s single del álbum, & # 8220 The Ghost of Tom Joad & # 8221 fue posteriormente versionada por el grupo de rock de metal alternativo Rage Against the Machine en un CD single de noviembre de 1998 y un álbum de 2001. En 2006, la canción fue versionada nuevamente en un EP por el cantautor y guitarrista clásico sueco de indie / folk José González, afiliado al grupo Junip.

& # 8220 El fantasma de Tom Joad & # 8221
Bruce Springsteen
1995

Hombres caminando & # 8217 'a lo largo de las vías del tren
Ir & # 8217 a algún lugar allí & # 8217s no ir & # 8217 volver
Helicópteros de patrulla de carreteras comin & # 8217 up
sobre la cresta
Sopa caliente en una fogata debajo del puente.
La línea de refugio se extiende y # 8217 a la vuelta de la esquina
Bienvenidos al nuevo orden mundial
Familias durmiendo & # 8217 en sus autos en el
Sur oeste
Sin hogar, sin trabajo, sin paz, sin descanso.

La carretera esta viva esta noche
Pero nadie & # 8217s kiddin & # 8217 nadie sobre
donde va
Yo & # 8217m sentado & # 8217 aquí abajo en la luz de la fogata
Buscando & # 8217 para el fantasma de Tom Joad.

Saca el libro de oraciones de su saco de dormir
El predicador enciende un trasero y da una calada
Esperando & # 8217 para cuando el último será el primero y
el primero será el último
En una caja de cartón debajo del paso subterráneo
Tengo un boleto de ida a la tierra prometida
Tienes un agujero en tu vientre y una pistola
Tu mano
Durmiendo sobre una almohada de roca sólida
Bathin & # 8217 en el acueducto de la ciudad.

La carretera esta viva esta noche
Pero hacia dónde se dirige todo el mundo sabe
Yo & # 8217m sentado & # 8217 aquí abajo en la luz de la fogata
Waitin & # 8217 en el fantasma de Tom Joad.
Ahora Tom dijo, & # 8220Mamá, donde sea & # 8217s
un policía golpeando a un chico
Dondequiera que llore un bebé recién nacido hambriento
Donde hay & # 8217s una pelea contra la sangre
y odio en el aire
Búscame mamá, estaré allí
Dondequiera que haya & # 8217s alguien peleando & # 8217 por
un lugar para estar de pie
O trabajo decente o una mano amiga
Dondequiera que alguien & # 8217s esté luchando & # 8217 para ser libre
Míralos a los ojos, mamá, tú & # 8217 me verás. & # 8221

& # 8220Mejor libro & # 8221 Felicitaciones

Las uvas de ira hoy se considera una de las grandes novelas estadounidenses del siglo XX y sigue siendo uno de los libros más famosos del mundo. Se cita con frecuencia en las listas de "mejores libros" que aparecen de vez en cuando. En 1998, la Biblioteca Moderna clasificó Las uvas de ira en el puesto número 10 en su lista de las 100 mejores novelas en inglés del siglo XX.

En 1999, el periódico francés Le Monde clasificado Las uvas de ira No. 7 en su lista de los 100 mejores libros del siglo XX. En el Reino Unido, el libro fue incluido en el número 29 de la & # 8220nation & # 8217s best amada novela & # 8221 en una encuesta de la BBC de 2003.

Tiempo en 2005 incluyó la novela en su lista de las “100 mejores novelas en inglés de 1923 a 2005 & # 8243”. El Telégrafo diario de Londres en 2009 también incluyó la novela en su lista de & # 8220100 novelas que todo el mundo debería leer & # 8221.

En cuanto a la película, que también es muy apreciada, aunque se desvía del libro al final, 20th Century Fox Entertainment lanzó un DVD especial con comentarios complementarios del historiador en abril de 2004. Y en julio de 2013, Steven Spielberg anunció planes para hacer una nueva versión de Las uvas de ira película.


75 aniversario

En el 75 aniversario de la publicación de Las uvas de ira En abril de 2014, se prestó una renovada atención al libro y su autor, con eventos conmemorativos que se llevaron a cabo durante todo el año en numerosos museos, escuelas, universidades y festivales del libro. Viking-Penguin, el editor original del libro, emitió una "Edición del 75º aniversario" especial con la portada original de la sobrecubierta del libro de tapa dura del artista Elmer Hader.

La Escuela de Artes y Humanidades de la Universidad Estatal de California en Bakersfield comenzó su celebración de la novela de Steinbeck en octubre de 2013 con un programa continuo de eventos en varios lugares de todo el estado hasta 2014.

El Centro de Estudios Steinbeck de la Universidad Estatal de California en San José y el Centro Nacional Steinbeck en Salinas, California también conmemoraron el 75 aniversario con programas especiales. El Centro Steinbeck lanzó un proyecto de recopilación de historia oral “Uvas de la ira” para documentar las dificultades actuales de la familia Joad y compartir esas historias en línea y en programas públicos, como parte del Festival Nacional Steinbeck 2014.

Varios autores y eruditos de Steinbeck también conmemoraron Las uvas de la ira & # 8217s 75 aniversario, algunos ofrecen trabajos especiales, ensayos y conferencias. En abril de 2014, por ejemplo, un El Correo de Washington ensayo de la historiadora Susan Shillinglaw, hizo un caso para recordar a las mujeres migrantes de Las uvas de ira - y el personaje de “Ma Joad” en particular.


Escena de la película de 1940, "Las uvas de la ira", de izquierda a derecha: Doris Bowdon como "Rosasharn", Jane Darwell como Ma Joad y Henry Fonda como Tom Joad.

En su artículo, Shillinglaw también señaló el papel de la esposa de Steinbeck, Carol, en dar forma al libro y empujar a su esposo, también responsable de seleccionar el título & # 8220The Grapes of Wrath & # 8221, tomado de las primeras líneas de “The Battle Hymn of La republica."

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Fecha de publicación: 29 de marzo de 2008
Última actualización: 11 de abril de 2019
Comentarios para: [email protected]

Cita del artículo:
Jack Doyle, & # 8220Steinbeck a Springsteen, 1939-2006, & # 8221
PopHistoryDig.com, 29 de marzo de 2008.

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Fuentes, enlaces e información adicional de amp


Autor John Steinbeck, alrededor de 1930.


Portada del libro de Rick Wartzman de 2008, que muestra la p. 4 de "Las uvas de la ira" en llamas, a propósito del tema de su libro, es decir, la quema y prohibición del libro de Steinbeck. Haga clic para reservar.


En 1979, el Servicio Postal de los Estados Unidos emitió un sello con John Steinbeck, que inició la serie de Artes Literarias del Servicio Postal en honor a los escritores estadounidenses. El sello se emitió en lo que habría sido el cumpleaños 77 de Steinbeck, el 27 de febrero.

& # 8220Hablando de imágenes. . . Estos por vida prueban los hechos en 'Uvas de la ira' " Vida, 19 de enero de 1940 (con fotos de Horace Bristow).

Edwin Schallert, "& # 8216Grapes of Wrath & # 8217 [película] Debido a mucha controversia", Los Angeles Times, 23 de enero de 1940, pág. 8.

Richard Griffith, "Gotham & # 8216 se va por la borda & # 8217 en Steinbeck Picture", Los Angeles Times, 5 de febrero de 1940, pág. A-14.

"Novela despellejada en [State] House Californian denuncias & # 8216The Grapes of Wrath & # 8217 en el debate sobre ayuda al migrante", Los Angeles Times, 12 de marzo de 1940, pág. 2.

Las uvas de ira, & # 8220 Los más vendidos estadounidenses del siglo XX, & # 8221 Escuela de Graduados en Bibliotecología y Ciencias de la Información, Universidad de Illinois, Urbana-Champaign, Illinois, 2006.

& # 8220La novela americana, & # 8221 Maestros americanos, & # 82201939, The Grapes of Wrath, & # 8221 PBS, una producción de Thirteen / WNET New York, marzo de 2007.

C-Span & # 8220Book TV & # 8221 entrevista con Rick Wartzman, autor de Obsceno en el extremo: la quema y prohibición de John Steinbeck & # 8217s the Grapes of Wrath, Prensa de Asuntos Públicos, septiembre de 2008.

Susan Shillinglaw, Un viaje a Steinbeck & # 8217s California, Roaring Forties Press, 2006. Shillinglaw es académico residente en el Centro Nacional Steinbeck en Salinas, California, Universidad Estatal de San José.

Woody Guthrie, artículo en uno de sus Personas & # 8217s Mundo columnas (1940), reimpreso en Woody Sez, Nueva York, NY, 1975, pág. 133.

Woody Guthrie, Canción folklórica estadounidense, Nueva York, 1961 (reimpresión de la edición de 1947), pág. 25.

Pete Seeger, El Folksinger incompleto, Nueva York, NY, 1972, pág. 44.

W.J. Weatherby, & # 8220Poderosas palabras de ira, & # 8221 El guardián, Lunes 17 de abril de 1989.

Biblioteca del Congreso, & # 8220 Forgotten People & # 8221, exposición, Depression Era / cuaderno de bocetos de trabajadores migrantes de Dorthea Lange y Paul Taylor.

Revisión de DVD Talk, Uvas de la ira reseña de la película de Glenn Erickson.

Para obtener una perspectiva más reciente sobre el trabajo de Steinbeck & # 8217 con respecto a las condiciones económicas actuales, consulte: Rachel Dry, & # 8220A Recession Only Steinbeck Could Love, & # 8221 El Correo de Washington, Outlook, domingo 22 de marzo de 2009, pág. B-1.

Rick Wartzman, Obsceno en el extremo: La quema y prohibición de John Steinbeck & # 8217s The Grapes of Wrath, Public Affairs, 1 de septiembre de 2008.

"Entrevista con Rick Wartzman, autor, Obsceno en el extremo: la quema y prohibición de John Steinbeck y # 8217s las uvas de la ira (Prensa de Asuntos Públicos, septiembre de 2008), BookTV / C-Span.org, 28 de septiembre de 2008.

Nicole Cohen, "Última oportunidad para leer & # 8216Grapes Of Wrath & # 8217 Antes de que cumpla 75", NPR.org, 17 de febrero de 2014.

Robin Young y Jeremy Hobson, "Las uvas de la ira de Steinbeck marcan el 75 aniversario", Aquí y ahora / WBUR (Boston / NPR), lunes 14 de abril de 2014.

Susan Shillinglaw, "Ma Joad para presidente: 75 años después, & # 8216 The Grapes of Wrath & # 8217 revela el líder que Estados Unidos necesita", El Correo de Washington, Domingo 16 de abril de 2014.


Ganar rayas de batalla con Douglas Fairbanks

Llegaría a ganar sus galones de batalla con las invasiones aliadas de Sicilia e Italia en 1943. En Inglaterra y más tarde en el norte de África, Steinbeck se había alejado un paso del frente de batalla. No es así con esta invasión.

A pesar de la rendición del gobierno italiano en septiembre de 1943, los alemanes resistieron tenazmente. Al prepararse para la invasión de Italia, Steinbeck logró asignarse a una unidad de operaciones especiales secreta basada en unidades de comando británicas. Su propósito era engañar al enemigo, lanzar incursiones repentinas e interrumpir las comunicaciones. Los rápidos torpederos móviles acecharían a los barcos enemigos. Los barcos británicos, estadounidenses y holandeses ofrecieron apoyo. El comandante de la unidad, Douglas Fairbanks, Jr., una estrella de cine de Hollywood que se convirtió en líder de un comando, redefinió el significado de espadachín, intercambiando accesorios de pantalla por artillería.

Steinbeck se sintió atraído por el encantador y carismático Fairbanks. No es de extrañar que Fairbanks no solo contara una buena historia, tomando prestado del repertorio aparentemente interminable de anécdotas entretenidas y subidas de tono de su amigo actor David Niven, sino que también divirtió a los espectadores con imitaciones de Charlie Chaplin y Errol Flynn. Debajo del exterior simplista, Fairbanks era todo un negocio. Sus reclutas, provenientes de bases militares y campus universitarios, obtuvieron asignaciones por su experiencia en electrónica, demoliciones y artillería, no por su sentido del humor.


Los Casa Steinbeck

Este estilo victoriano de estilo Reina Ana fue el lugar de nacimiento y el hogar de la infancia del autor John Steinbeck. Construida en Salinas en 1897, la familia Steinbeck se mudó a la casa en 1900.

The Valley Guild fue formado por ocho mujeres entusiastas que compartían un interés común en la cocina gourmet y querían exhibir los productos del Valle de Salinas. Los voluntarios de Valley Guild compraron y renovaron la casa. Se abrió al público como restaurante el 27 de febrero de 1974, el 72 aniversario del nacimiento de John Steinbeck. La casa es operada por voluntarios con un mínimo de personal remunerado y recientemente celebró su 42 aniversario.

Oprah Winfrey y miembros de su club de lectura visitaron Steinbeck House en septiembre de 2003. Su programa fue filmado en el jardín delantero de la casa.

En abril de 1995, E. Clampus Vitus designó la casa como un hito literario.

En agosto de 2000, la casa fue incluida en el Registro Nacional de Lugares Históricos.

Muchas fotografías y recuerdos de la familia Steinbeck decoran las paredes.

Estado de la misión

El propósito principal y específico de Valley Guild es mantener y preservar la Casa John Steinbeck. The Valley Guild es una organización voluntaria sin fines de lucro que ha sido propietaria y operadora de The House desde 1972. Su propósito es mantener y preservar The Steinbeck House para las generaciones futuras de lectores de Steinbeck. La Casa Steinbeck está incluida en el Registro Nacional de Lugares Históricos. Sus propinas son muy apreciadas. Se utilizan únicamente para mantener la casa.


Hoy en la historia de los medios: John Steinbeck como periodista

El 12 de septiembre de 1936, la revista The Nation publicó el artículo de John Steinbeck & # 8220Dubious Battle in California & # 8221. & # 8221 Aquí hay un extracto:

& # 8220La sequía en el Medio Oeste ha hecho disponible muy recientemente un
enorme cantidad de mano de obra barata. Los trabajadores han estado viniendo a California
en autos indescriptibles de Oklahoma, Nebraska, Texas y otros estados,
partes de las cuales han quedado inhabitables por la sequía.
Afligidos por la pobreza después de la destrucción de sus granjas, su último
reservas gastadas en hacer el viaje, han llegado tan golpeados y
indigentes que han estado dispuestos al principio a trabajar bajo cualquier
condiciones y por los salarios ofrecidos. Esta migración comenzó en un
escala considerable hace unos dos años y está aumentando todos los
tiempo. & # 8221

Video: & # 8220Critics & # 8217 Selecciones: & # 8216 The Grapes of Wrath & # 8217 & # 8212 NYTimes.com/Video”

En octubre de 1936, Steinbeck continuó su trabajo sobre este tema con una serie de siete partes para el San Francisco News llamada & # 8220The Harvest Gypsies. & # 8221

& # 8220 John Steinbeck basó gran parte de su ficción en hechos reales y
Experimenté con varios géneros de no ficción, incluyendo personal
ensayos, redacción de viajes y comentarios políticos y sociales. Su
El interés por el periodismo, sin embargo, a menudo se trata como un accesorio de su
escritura de ficción, que se considera su trabajo real y verdadero
vocación. Los estudiosos de Steinbeck aluden al periodismo cuando discuten
Steinbeck & # 8217s como escritor o cuando hace una crónica y
categorizando su trabajo, pero hasta la fecha no han investigado
Steinbeck & # 8217s como periodista literario con el mismo análisis
celo que aportan al estudio de su ficción. & # 8216 La verdad es que
Steinbeck era realmente un periodista de corazón, & # 8217 Gore Vidal dijo en 1993
entrevista con el biógrafo de Steinbeck, Jay Parini. & # 8216Todo su mejor trabajo
era el periodismo en el sentido de que se inspiraba en los acontecimientos cotidianos, en las corrientes
circunstancias. No inventó & # 8217t & # 8216 & # 8217 cosas. Los encontró. '& # 8221

& # 8212 & # 8220Para hacer algo bueno y sin daño: el periodismo literario de John Steinbeck & # 8220
Por Jan Whitt, Steinbeck Review, 2006


Steinbeck, John

Steinbeck, John (27 de febrero de 1902-20 de diciembre de 1968), autor, nació John Ernst Steinbeck, Jr., en Salinas, California, hijo de John Ernst Steinbeck, un hombre de negocios, contador y gerente, y Olive Hamilton, un ex profesor. Cuando era niño y crecía en el fértil y hermosamente hermoso Valle de Salinas, apodado a principios de siglo como el "Ensaladera de la nación", Steinbeck aprendió a apreciar su entorno, no solo las verdes colinas que rodean Salinas, sino también la cercana costa del Pacífico. donde su familia pasaba las vacaciones de verano. "Recuerdo los nombres de las hierbas y las flores secretas de mi infancia", escribió en el capítulo inicial de este de Eden (1952)."Recuerdo dónde puede vivir un sapo y a qué hora se despiertan los pájaros en el verano, y cómo olían los árboles y las estaciones". El único hijo observador, tímido, pero a menudo travieso, tuvo, en su mayor parte, una infancia feliz al crecer con dos hermanas mayores, una adorada hermana menor, una madre asertiva y un padre tranquilo y autónomo. La familia, que nunca fue rica, sin embargo, fue prominente en la pequeña ciudad de 3000 habitantes, ya que ambos padres participaban en actividades comunitarias. El Sr. Steinbeck era Masón, la Sra. Steinbeck, miembro de Eastern Star. Hijos de inmigrantes, los Steinbecks mayores establecieron sus identidades echando raíces profundas en la comunidad. Su hijo, por otro lado, era una especie de rebelde y solitario. Salinas respetable circunscribió al joven inquieto e imaginativo. Animado por su profesor de inglés de primer año, decidió a los quince años que deseaba ser escritor y pasó horas como un adolescente viviendo en un mundo de su propia creación, escribiendo historias y poemas en su habitación de arriba.

Para complacer a sus padres, se inscribió en la Universidad de Stanford en 1919 para complacerse a sí mismo, se inscribió solo en los cursos que le interesaban: literatura clásica y británica, escritura creativa, conocimientos de ciencias. El presidente del English Club dijo que Steinbeck, que asistía regularmente a las reuniones para leer sus historias en voz alta, “no tenía otros intereses o talentos que yo pudiera distinguir. Era escritor, pero era eso y nada más ”(Benson, p. 69). Escribir era, de hecho, su obsesión. Durante cinco años, el autor en dificultades entraba y salía de la universidad, y finalmente se retiraba los trimestres de otoño para trabajar para Spreckels Sugar en la fábrica cerca de Salinas o en los ranchos de la empresa repartidos por todo el estado. Trabajó de cerca con migrantes e itinerantes, y esa asociación profundizó su empatía por los trabajadores, los marginados, los solitarios y los desplazados, una empatía que es una característica definitoria de su mejor trabajo. Sin obtener un título, dejó Stanford definitivamente en 1925, probó brevemente trabajos de construcción y reportajes en periódicos en la ciudad de Nueva York, y luego regresó a su estado natal para encontrar tiempo libre para perfeccionar su oficio. Durante un período de tres años como cuidador de una finca en Lake Tahoe, encontró el tiempo para escribir varios borradores de su primera novela, Copa de oro (1929) y, por último, cortejar a una joven que estaba de vacaciones en el lago Tahoe, Carol Henning, nativa de San José. Después de su matrimonio en 1930, él y Carol se instalaron en la cabaña de verano de la familia Steinbeck en Pacific Grove, ella para buscar trabajo para mantenerlos, él para seguir escribiendo.

Obras de la década de 1930

Durante la década de 1930, Steinbeck escribió la mayor parte de su mejor ficción de California, a partir de las historias compuestas en 1933-1934 y recopiladas en El largo valle (1938), a sus reconocidas obras maestras: Tortilla plana (1935), En la batalla dudosa (1936), De ratones y hombres (1937) y Las uvas de ira (1939). Pero le tomó los primeros años de la década poner a prueba su paso, pulir su estilo y trazar su terreno ficticio. La prosa de su primera novela —el cuento del pirata Henry Morgan— es exuberante: el artista que amaba las palabras toca acordes exóticos y carga las oraciones con modificadores. En las otras novelas de aprendices, A un dios desconocido (1933) y Los pastos del cielo (1932), se recortan las frases latinas, se tachan los adjetivos y el escenario se traslada a California. A un dios desconocido, segundo escrito y tercero publicado, narra la búsqueda del patriarca Joseph Wayne por domesticar y, al mismo tiempo, adorar la tierra. Mística y poderosa, la novela da testimonio de la conciencia de Steinbeck de un vínculo esencial entre el hombre y la naturaleza. En una entrada de diario que llevaba mientras trabajaba en esta novela, una práctica que continuó toda su vida, el joven autor escribió: “Los árboles y las montañas musculosas son el mundo, pero no el mundo aparte del hombre, el mundo y el hombre, el único Unidad inseparable del hombre y su entorno. No sé por qué alguna vez deberían haber sido entendidos como separados ". Su convicción de que los personajes deben ser vistos en el contexto de sus entornos se mantuvo constante a lo largo de su carrera. El suyo no era un universo dominado por el hombre, sino un todo interrelacionado, donde las especies y el medio ambiente interactuaban y donde se reconocían los lazos comensales entre las personas, las familias y la naturaleza. El autor observa la vida con una especie de desapego científico, como Los pastos del cielo demuestra. Ambientada en otro estrecho valle de California, esta colección de historias vagamente conectadas rastrea las vidas de familias agrícolas atribuladas, solitarias y vulnerables. En 1933, Steinbeck había encontrado su terreno, había cincelado un estilo de prosa que era más naturalista y mucho menos forzado, y había reclamado a su gente, no a los respetables y engreídos burgueses de Salinas, sino a los que estaban al margen de la sociedad educada. La ficción californiana de Steinbeck, de A un dios desconocido para este de Eden, visualiza los sueños y derrotas de la gente común moldeados por los entornos que habitan.

Figuras influyentes en la vida de Steinbeck

Sin duda, la visión holística de Steinbeck estuvo determinada tanto por sus primeros años vagando por las colinas de Salinas como por su larga y profunda amistad con el notable Edward Flanders Ricketts, un biólogo marino. Fundador de Pacific Biological Laboratory, un laboratorio marino eventualmente ubicado en Cannery Row en Monterey, Ricketts fue un cuidadoso observador de la vida intermareal: "Llegué a depender de su conocimiento y de su paciencia en la investigación", escribe Steinbeck en "Acerca de Ed Ricketts, ”Un tributo lírico compuesto después de la muerte de su amigo en 1948 y utilizado como prefacio de El tronco del mar de Cortés (1951). Pero la influencia de Ricketts en Steinbeck fue mucho más profunda que el acorde común de la observación imparcial. Ricketts era un amante del canto gregoriano y Bach, Spengler y Krishnamurti, y Walt Whitman y Li Po. Su aceptación de las personas tal como eran y de la vida tal como la encontraba era notable, articulada por lo que él llamaba pensamiento no teleológico o "es". Steinbeck adaptó el término y la postura. Su ficción examina "lo que es". El título provisional de De ratones y hombres era "Algo que sucedió". Varias figuras seminales de "Doc" en la ficción californiana de Steinbeck, todos sabios observadores de la vida, personifican la postura idealizada: Doc Burton en En la batalla dudosa, Delgado en De ratones y hombres, Casy en Las uvas de ira, Lee en este de Edeny, por supuesto, el propio Doc en Cannery Row (1945) y la secuela, la jovialidad Dulce jueves (1954). Ricketts, paciente y reflexivo, poeta y científico, ayudó a fundamentar las ideas del autor. Fue el mentor, alter ego y alma gemela de Steinbeck. Teniendo en cuenta la profundidad de su amistad de dieciocho años con Ricketts, no es de extrañar que el vínculo más frecuentemente reconocido en la obra de Steinbeck sea la amistad entre hombres.

La conciencia social de Steinbeck de la década de 1930 fue impulsada por una figura igualmente convincente en su vida, su esposa Carol. Ella ayudó a editar su prosa, lo instó a cortar las frases latinas, mecanografió sus manuscritos, sugirió títulos y le ofreció formas de reestructurar. Para escribir, Steinbeck necesitaba amortiguadores para mantener a raya al mundo, y la sociable e ingeniosa Carol cumplió con entusiasmo y voluntad ese papel. En 1935, después de haber publicado finalmente su primer éxito popular con cuentos de Monterey paisanos, Tortilla planaSteinbeck, incitado por Carol, asistió a algunas reuniones del cercano club John Reed de Carmel. Aunque encontró desagradable el fanatismo del grupo, él, como tantos intelectuales de la década de 1930, encontró la postura de los comunistas inexpugnable: los trabajadores sufrieron. Con la intención de escribir una "biografía de un rompehuelgas", entrevistó a un organizador fugitivo, y de las palabras de ese hombre acosado no surgió una biografía sino una de las mejores novelas de huelga escritas en el siglo XX. En la batalla dudosa. No es una novela partidista, disecciona con mano firme tanto a los organizadores despiadados como a los terratenientes codiciosos. El autor no se centra en quién ganará la lucha entre organizadores y agricultores, sino en cuán profundo es el efecto sobre los trabajadores atrapados en el medio, manipulados por ambos intereses.

Aclamación nacional

En el apogeo de sus poderes, Steinbeck siguió este gran lienzo con dos libros que completan lo que podría llamarse su trilogía laboral. El bien enfocado De ratones y hombres fue uno de los primeros de una larga lista de "experimentos", una palabra que solía utilizar para identificar un proyecto inminente. Esta "novela teatral", un libro que pretendía ser tanto una novela como un guión para una obra de teatro, es un estudio minuciosamente redactado de los rígidos cuyos sueños pretendía representar los anhelos universales de un hogar, los anhelos terrenales de un Lennie que no debía representar la locura en absoluto, sino el anhelo inarticulado y poderoso de todos los hombres ”, escribió a su agente. Tanto el texto como la obra de Broadway aclamada por la crítica de 1937 (que ganó el Premio del Círculo de Críticos de Drama a la mejor obra ese año) hicieron de Steinbeck un nombre familiar, asegurando su popularidad y, para algunos, su infamia. (El lenguaje del libro sorprendió a muchos, y todavía aparece con frecuencia en listas de "lectura objetable" o "libros prohibidos" para estudiantes de secundaria).

La siguiente novela de Steinbeck intensificó el debate popular sobre sus temas ásperos, su simpatía intransigente por los marginados y su lenguaje "grosero". Las uvas de ira agotó una edición anticipada de 19.804 a mediados de abril de 1939, vendía 10.000 copias a la semana a principios de mayo y ganó el premio Pulitzer del año (1940). Publicado en la cúspide de la depresión, el libro sobre los agricultores desposeídos forzados al oeste capturó la angustia de la década, así como el legado de la nación de individualismo feroz, prosperidad visionaria y movimiento decidido hacia el oeste. Fue, como la mejor de las novelas de Steinbeck, informado en parte por el celo documental y en parte por la capacidad de Steinbeck para trazar patrones míticos y bíblicos. Elogiado por los críticos de todo el país por su alcance e intensidad, el libro atrajo una opinión minoritaria igualmente vociferante. Los habitantes de Oklahoma dijeron que la historia de los Joads desposeídos era un "manuscrito sucio, mentiroso y mugriento", en palabras del congresista Lyle Boren. Los californianos afirmaron que la novela era un flagelo para la generosidad del estado, y un condado de Kern indignado, con su creciente población migrante, prohibió el libro hasta bien entrada la Segunda Guerra Mundial.

El autor abandonó el campo, agotado por dos años de viajes de investigación y compromiso personal con los problemas de los migrantes, por un impulso de cinco meses para escribir la versión final, por un matrimonio deteriorado con Carol y por una enfermedad física anónima. Se retiró a Ricketts y la ciencia, anunciando su intención de estudiar biología marina seriamente y planificar un viaje de recolección al Mar de Cortés. El texto que Steinbeck y Ricketts publicaron en 1941, Mar de Cortés (reeditado en 1951 sin el catálogo de especies de Ricketts como El tronco del mar de Cortés), cuenta la historia de esa expedición. Sin embargo, hace más. La parte del registro que Steinbeck escribió (de las notas de Ricketts) en 1941, después de haber trabajado en una película en México, El pueblo olvidado (1941), y luchando con un manuscrito sobre los vagabundos de Cannery Row, "God in the Pipes", contiene sus reflexiones filosóficas y las de Ricketts, así como agudas observaciones sobre el campesinado mexicano, los cangrejos ermitaños y los científicos de la "bola seca". En broma Lewis Gannett, hay "más de todo el hombre, John Steinbeck, que cualquiera de sus novelas".

Años menos exitosos

Con la excepción de los nudosos y subestimados Cannery Row, compuesta inmediatamente después de su regreso de un período de cuatro meses en el extranjero como corresponsal de guerra en 1943, el trabajo de Steinbeck de la década de 1940 tuvo menos éxito. Su determinación de cambiar de dirección era bastante real. Después de escribir Las uvas de ira, declaró que la novela estaba muerta. Exploró caminos divergentes: cineasta, biólogo, historiador de documentales (Bombs Away: La historia de un equipo de bombarderos [1942]) y periodista. Como corresponsal de guerra, podía convertir lo común en intrigante (escribiendo sobre la popularidad de la canción "Lilli Marlene" o su conductor en Londres, Big Train Mulligan) y lo poco común fascinante (como en su participación en una misión de distracción frente a la costa italiana) . Estas columnas se recopilaron posteriormente en Una vez hubo una guerra (1958), y su viaje de posguerra a Rusia con Robert Capa en 1947 resultó en Un diario ruso (1948). Durante la década de 1940, Steinbeck publicó lo que muchos vieron como pequeños volúmenes, cada uno de los cuales fue una decepción para los críticos que esperaban que otro tomo pesara junto a Las uvas de ira. Con mucho, el libro más controvertido y revisado de la década fue su primera novela después de Uvas, La luna esta abajo (1942). Ambientada en un pueblo del norte de Europa sin nombre, esta obra de teatro / novela (su segundo experimento con esta forma que había inventado) habla de la resistencia de un pueblo a lo que obviamente es una invasión nazi. El libro, distribuido por imprentas clandestinas en los países ocupados, inspiró a los lectores europeos y consternó a muchos estadounidenses. Dos críticos influyentes, James Thurber y Clifton Fadiman, declararon en las circulares más prestigiosas de la nación que Steinbeck era "blando" con los alemanes —los suyos eran demasiado comprensiblemente humanos— y que su texto de hecho amenazaba el esfuerzo bélico porque el autor sugirió que la resistencia significaba un creencia tenaz en los ideales democráticos. Las púas de los críticos irritaban al sensible escritor, como lo habían hecho durante años y seguirían haciéndolo a lo largo de su carrera. Los críticos parecían malinterpretar su naturalismo biológico o esperar que compusiera otra crítica social estridente como Las uvas de ira. Frases comunes como "partida completa" o "inesperado" se repitieron en las reseñas de este y otros libros "experimentales" de los años cincuenta y sesenta. Un texto humorístico como Cannery Row a muchos les pareció una pelusa. En 1945, ningún crítico reconoció que la metáfora central del libro, el tidepool, sugería una forma de leer esta novela no teleológica que examinaba el "espécimen" que vivía en Cannery Row en Monterey, la calle que Steinbeck conocía tan bien. Ambientada en La Paz, México, La perla (1947), un "cuento popular ... una historia en blanco y negro como una parábola", escribió a su agente, habla de un joven que encuentra una perla exquisita, pierde su libertad para proteger su riqueza y finalmente la arroja al mar. la causa de sus aflicciones. Las revisiones señalaron esto como otro volumen delgado de un autor importante. El autobús rebelde (1947), un "autobús cósmico", también farfulló.

Steinbeck titubeó tanto profesional como personalmente en la década de 1940. Se divorció de la leal pero volátil Carol en 1943. Ese mismo año se mudó al este con su segunda esposa, Gwyndolyn Conger, una mujer encantadora y talentosa casi veinte años menor que él que finalmente se resintió por su creciente estatura y sintió que su propia creatividad como cantante había sido sofocado. Con Gwyn, Steinbeck tuvo dos hijos, pero el matrimonio comenzó a desmoronarse poco después del nacimiento del segundo hijo y terminó en divorcio en 1948. Ese mismo año Steinbeck quedó aturdido por la muerte de Ed Ricketts. Solo con un trabajo concentrado en un guión cinematográfico sobre la vida de Emiliano Zapata para la película de Elia Kazan ¡Viva Zapata! (1952) Steinbeck trazaría gradualmente un nuevo rumbo. En 1949 conoció y en 1950 se casó con su tercera esposa, Elaine Scott, y con ella se mudó nuevamente a la ciudad de Nueva York, donde vivió el resto de su vida. Gran parte del dolor y la reconciliación de finales de la década de 1940 se resolvió en dos novelas posteriores: su tercera obra / novela Ardiendo intensamente (1950), una parábola audazmente experimental sobre la aceptación por parte de un hombre del hijo de su esposa engendrado por otro hombre, y el trabajo en gran parte autobiográfico que había contemplado desde principios de la década de 1930, este de Eden.

“Es lo que he estado practicando para escribir toda mi vida”, le escribió al pintor Bo Beskow a principios de 1948, cuando comenzó a investigar para una novela sobre su valle y su gente (Steinbeck y Wallsten, p. 310). Con ¡Viva Zapata!, este de Eden, Ardiendo intensamente, y después El invierno de nuestro descontento (1961), la ficción de Steinbeck se centró menos en el comportamiento de los grupos —lo que él llamó en la década de 1930 "hombre de grupo" - y se centró más en la responsabilidad moral de un individuo hacia sí mismo y la comunidad. La perspectiva distante del científico dio paso a una cierta calidez del omnipresente "carácter propio" que, según él, aparecía en todas sus novelas para comentar y observar, estaba inspirado menos en Ed Ricketts y más en el propio John Steinbeck. Ciertamente, con su divorcio de Gwyn, Steinbeck había soportado noches oscuras del alma, y este de Eden contiene esas turbulentas emociones que rodean a los temas de la esposa, los hijos, la familia y la paternidad. "En cierto sentido serán dos libros", escribió en su diario (publicado póstumamente en 1969 como Diario de una novela: Las letras de "Oriente del Edén") cuando comenzó el borrador final en 1951, “la historia de mi país y la historia de mí. Y los mantendré separados ". Muchos descartaron como incoherente la historia de dos hilos de los Hamilton, la familia de su madre y los Trasks, "personas símbolo" que representan la historia de Caín y Abel. Más recientemente, los críticos han llegado a reconocer que la novela épica explora el papel del artista como creador, una preocupación, de hecho, en muchas de las obras de Steinbeck.

Premio Nobel (1962)

Igual que Las uvas de ira, este de Eden fue un punto decisivo en la carrera de Steinbeck. Durante las décadas de 1950 y 1960, Steinbeck, perpetuamente "inquieto", viajó extensamente por todo el mundo con su amada Elaine. Con ella, se volvió más sociable. Quizás su escritura sufrió como resultado algunos afirman que incluso este de Eden, su post más ambiciosoUvas novela, no puede estar hombro con hombro con sus abrasadoras novelas sociales de la década de 1930. En la ficción de sus dos últimas décadas, sin embargo, Steinbeck nunca dejó de correr riesgos, de estirar su concepción de la estructura de la novela y de experimentar con el sonido y la forma del lenguaje. Dulce jueves, la secuela de Cannery Row, fue escrita como una comedia musical que resolvería la soledad de Ricketts enviándolo al atardecer con un amor verdadero, Suzy, una puta con un corazón dorado. La versión musical de Richard Rodgers y Oscar Hammerstein, Castillos en el aire, fue uno de los pocos fracasos del equipo. En 1957 Steinbeck publicó la satírica El breve reinado de Pippin IV, un cuento sobre la monarquía francesa ganando ascendencia. En 1961 publicó su última obra de ficción, la ambiciosa El invierno de nuestro descontento, una novela sobre la América contemporánea ambientada en un Sag Harbor ficticio (donde él y Elaine tenían una casa de verano). Cada vez más desilusionado con la codicia, el despilfarro y la moral esponjosa estadounidenses —sus propios hijos parecían casos de libros de texto—, escribió su jeremiad, un lamento para una población enferma. Al año siguiente, 1962, Steinbeck fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura al día siguiente del anuncio, el New York Times publicó un editorial, "¿Se merece el premio Nobel un escritor con una visión moral de la década de 1930?" por el influyente Arthur Mizener. Herido por el ataque por el lado ciego, enfermo, frustrado y desilusionado, John Steinbeck no escribió más ficción.

Pero el escritor John Steinbeck no fue silenciado. Como siempre, escribió montones de cartas a sus muchos amigos y asociados. En las décadas de 1950 y 1960 publicó decenas de artículos periodísticos: "Making of a New Yorker", "I Go Back to Ireland", columnas sobre las convenciones nacionales de 1956 y "Cartas a Alicia", una serie controvertida sobre una Casa Blanca de 1966. –Viaje aprobado a Vietnam, donde estaban apostados sus hijos. A finales de la década de 1950, y de forma intermitente durante el resto de su vida, trabajó diligentemente en una traducción al inglés moderno de un libro que había amado desde la infancia, Sir Thomas Malory Morte d’Arthur el proyecto inconcluso fue publicado póstumamente como Los actos del rey Arturo y sus nobles caballeros (1976).

Viaja con Charley en busca de América

Inmediatamente después de completar Invierno, el enfermo novelista propuso “no un pequeño viaje de reportajes”, le escribió a su agente Elizabeth Otis, “sino un último intento desesperado por salvar mi vida y la integridad de mi pulso creativo” (Benson, p. 882). En una caravana diseñada según sus especificaciones, realizó una gira por Estados Unidos en 1960. Después de su regreso, publicó el muy elogiado "popurrí picante de lugares y personas" (Benson, p. 913), Viaja con Charley en busca de América (1962), otro libro que celebra a los individuos estadounidenses y denuncia la hipocresía estadounidense. El punto culminante de su viaje es su visita a las “porristas” de Nueva Orleans que diariamente se burlan de los niños negros recién inscritos en las escuelas de blancos. Su desencanto con el despilfarro, la codicia y la inmoralidad estadounidenses era profundo. Su último libro publicado, América y estadounidenses (1966), reconsidera el carácter estadounidense, la tierra, la crisis racial y la voluntad que se desmorona. En estos últimos años, de hecho después de su traslado final a Nueva York en 1950, muchos lo acusaron de un conservadurismo cada vez mayor. Era cierto que con una mayor riqueza llegaba la oportunidad de gastar el dinero más libremente, y con el estatus llegaban oportunidades políticas que parecían fuera de sintonía para un “radical” de la década de 1930. Inicialmente defendió las opiniones de Lyndon Johnson sobre la guerra con Vietnam (aunque Steinbeck murió antes de que pudiera, como deseaba, calificar sus respuestas iniciales), y expresó intolerancia hacia los manifestantes de la década de 1960 cuyo celo, a sus ojos, estaba desenfocado.

Pero el autor que escribió Las uvas de ira nunca se retiró realmente al conservadurismo. Vivió en casas modestas toda su vida, sin preocuparse mucho por las lujosas demostraciones de poder o riqueza. Prefería hablar con ciudadanos comunes dondequiera que viajara, simpatizando siempre con los marginados. Fue un demócrata de Stevenson en la década de 1950, nunca fue comunista en la década de 1930, y después de tres viajes a Rusia (1937, 1947 y 1963) odiaba la represión soviética. De hecho, ni durante su vida ni después, el paradójico Steinbeck ha sido un autor fácil de encasillar personal, política o artísticamente. Como hombre, era introvertido y al mismo tiempo tenía una vena romántica, era impulsivo, locuaz, amante de las bromas y los juegos de palabras y las bromas pesadas. Como artista, era un experimentador incesante con las palabras y la forma, ya menudo los críticos no "veían" exactamente lo que estaba haciendo. Afirmó que sus libros tenían "capas", pero muchos afirmaron que su toque simbólico era engorroso. Le encantaba el humor y la calidez, pero algunos decían que se sumergía en el sentimentalismo. Fue, y ahora se le reconoce, un escritor medioambiental. Era un intelectual interesado en las invenciones, el jazz, la política, las filosofías, la historia y los mitos, un rango bastante amplio para un autor a veces etiquetado como simplista por la academia y el establishment crítico oriental. Steinbeck murió en la ciudad de Nueva York.

Dicho todo esto, Steinbeck sigue siendo uno de los escritores estadounidenses más importantes del siglo XX. Su popularidad se extiende por todo el mundo, su alcance es impresionante y su producción fue prodigiosa: dieciséis novelas, una colección de cuentos, cuatro guiones (El pueblo olvidado, El poni rojo, La perla, y ¡Viva Zapata!) un fajo de ensayos periodísticos, que incluye cuatro colecciones (Los gitanos de la cosecha, Bombas de distancia, Una vez hubo una guerra, y América y estadounidenses) tres narrativas de viaje (Mar de Cortés, Un diario ruso, y Viaja con Charley) una traducción y dos revistas. Tres obras de teatro / novelas se emitieron en Broadway.De ratones y hombres, La luna esta abajo, y Ardiendo intensamente—Así como un musical, Castillos en el aire. Cualquiera que sea su experimento en prosa, escribió con empatía, claridad y perspicuidad: “En cada fragmento de escritura honesta del mundo”, señaló en una entrada de su diario de 1938, “hay un tema básico. Traten de entender a los hombres, si se entienden serán amables entre sí. Conocer bien a un hombre nunca conduce al odio y casi siempre conduce al amor ".

Bibliografía

Los artículos de Steinbeck se distribuyen en varias colecciones importantes: Colecciones Especiales, Bibliotecas de la Universidad de Stanford, Centro de Investigación de Humanidades, Universidad de Texas, Austin, Centro de Estudios Steinbeck, Biblioteca John Steinbeck de la Universidad Estatal de San José, Biblioteca Bancroft de Salinas, Universidad de California, Berkeley Biblioteca Pierpont Morgan y colecciones especiales, Universidad de Columbia. La biografía más exhaustiva es Jackson Benson, Las verdaderas aventuras de John Steinbeck, escritor (1984). Véase también Jay Parini, John Steinbeck, una biografía (1995). Las fuentes biográficas esenciales también son Steinbeck: una vida en letras, ed. con notas de Elaine Steinbeck y Robert Wallsten (1975), y las cartas de Steinbeck a su agente, Cartas a Elizabeth: una selección de cartas de John Steinbeck a Elizabeth Otis, ed. Florian J. Shasky y Susan F. Riggs (1978). La bibliografía más completa de obras primarias es Adrian H. Goldstone y John R. Payne, Un catálogo bibliográfico de la colección Adrian H. Goldstone (1974) las bibliografías de obras secundarias son Robert DeMott, John Steinbeck: una lista de verificación de libros de y sobre (1987) y Warren French, "John Steinbeck", en Dieciséis autores estadounidenses modernos (1989), págs. 582–622. Se han recopilado reseñas críticas del trabajo de Steinbeck en John Steinbeck: The Contemporary Reviews, ed. Joseph R. McElrath, Jesse S. Crisler y Susan Shillinglaw (1996). Buenos estudios secundarios del escritor son las obras pioneras de Peter Lisca, El amplio mundo de John Steinbeck (1958), seguido de John Steinbeck: naturaleza y mito (1978). Una descripción sólida y breve es Paul McCarthy, John Steinbeck (1980) un análisis más extenso es Louis Owens, Revisión de Estados Unidos de John Steinbeck (1985). Esencial para comprender la relación Steinbeck / Ricketts es Richard Astro, John Steinbeck y Edward F. Ricketts: La formación de un novelista (1973) y ensayos en Steinbeck y el medio ambiente, ed. Susan Beegel, Shillinglaw y Wes Tiffney (1996). Véase Joseph R. Millichap, Steinbeck y Film (1983), para una sólida introducción al tema. Una excelente colección de ensayos es Jackson J. Benson, ed., Las novelas cortas de John Steinbeck: ensayos críticos con una lista de verificación para la crítica de Steinbeck (1990).


John Steinbeck

John Steinbeck (1902-1968), nacido en Salinas, California, provenía de una familia de medios moderados. Se abrió camino hasta la universidad en la Universidad de Stanford, pero nunca se graduó. En 1925 se fue a Nueva York, donde intentó durante algunos años establecerse como escritor autónomo, pero fracasó y regresó a California. Después de publicar algunas novelas y cuentos, Steinbeck se hizo ampliamente conocido por primera vez con Tortilla plana (1935), una serie de historias humorísticas sobre Monterey paisanos.

Las novelas de Steinbeck # 8217 pueden clasificarse todas como novelas sociales que tratan de los problemas económicos del trabajo rural, pero también hay una veta de adoración a la tierra en sus libros, que no siempre coincide con su enfoque sociológico práctico. Después del humor áspero y terrenal de Tortilla plana, pasó a la ficción más seria, a menudo agresiva en su crítica social, para En la batalla dudosa (1936), que trata de las huelgas de los recolectores de frutas migratorios en las plantaciones de California. Esto fue seguido por De ratones y hombres (1937), la historia del gigante imbécil Lennie, y una serie de cuentos admirables recogidos en el volumen El largo valle (1938). En 1939 publicó la que se considera su mejor obra, Las uvas de ira, la historia de los agricultores arrendatarios de Oklahoma que, incapaces de ganarse la vida con la tierra, se mudaron a California, donde se convirtieron en trabajadores migratorios.

Entre sus obras posteriores cabe mencionar este de Eden (1952), El invierno de nuestro descontento (1961) y Viaja con Charley (1962), un diario de viaje en el que Steinbeck escribió sobre sus impresiones durante una gira de tres meses en un camión que lo condujo por cuarenta estados estadounidenses. Murió en la ciudad de Nueva York en 1968.

De Conferencias Nobel, Literatura 1901-1967, Editor Horst Frenz, Elsevier Publishing Company, Amsterdam, 1969

Esta autobiografía / biografía se escribió en el momento del premio y se publicó por primera vez en la serie de libros. Les Prix Nobel. Posteriormente fue editado y republicado en Conferencias Nobel. Para citar este documento, indique siempre la fuente como se muestra arriba.

John Steinbeck murió el 20 de diciembre de 1968.

Copyright y copia La Fundación Nobel 1962

Para citar esta sección
Estilo MLA: John Steinbeck & # 8211 Biográfico. NobelPrize.org. Extensión del Premio Nobel AB 2021. Lun. 28 de junio de 2021. & lth https://www.nobelprize.org/prizes/literature/1962/steinbeck/biographical/>

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Aparentemente, John Steinbeck escribió una vez una historia de terror sobre un niño al que masticaba su propio chicle.

Para todos los escritores que se sienten atados por el género, aquí hay algo que esperamos sea liberador: Snopes nos ha llamado la atención que John Steinbeck, conocido por sus representaciones de la injusticia en el centro de California, escribió y publicó una historia de terror sobre un niño que comienza a masticar chicle. . . solo para descubrir que el chicle esta masticando él.

"The Affair at 7 Rue de M-", publicado originalmente en 1955 en El bazar de Harper, y luego reimpreso diez años más tarde en el pulpy Revista de terror, comienza cuando un viejo amigo de la familia le regala un chicle al hijo del narrador parecido a Poe. Pero, horror de los horrores, el chicle es animado, vive de alguna manera subcomunicativa y maligna, y mastica la boca del niño en contra de su voluntad, por lo que el narrador se ve obligado a clavarlo en tablas con picahielos y colocarlo en la campana. frascos y, en última instancia, enterrarlo en el jardín y plantar geranios encima. Este es el momento en el que se revela que la goma de mascar es más que:

Escuché el inconfundible sonido suave de un globo de chicle al estallar. Miré con severidad a mi descendencia y lo vi masticando. Sus mejillas estaban teñidas de vergüenza y los músculos de sus mandíbulas estaban rígidos.

"Conoces la regla", le dije con frialdad.

Para mi asombro, las lágrimas asomaron a sus ojos y, mientras sus mandíbulas seguían masticando enormemente, su voz llorosa se abrió paso más allá del enorme bulto de chicle en su boca. "¡No lo hice!"

"¿Qué quieres decir con que no lo hiciste?" Exigí con rabia. "Escuché claramente y ahora veo claramente".

"¡Oh señor!" gimió, "Realmente no lo hice. No lo estoy masticando, señor. Me está masticando ".

No lo estoy masticando, señor. ¡Me está masticando! Este es el formato clásico de inversión rusa: "En la Rusia soviética, la televisión te mira". Está en todas partes: ¿Y si un CABALLO montara a un CHICO? ¿Qué pasa si los CERDOS, generalmente COMIDOS por PERSONAS, COMIERON? ¿Qué pasaría si estuvieras BESANDO un TELÉFONO y TEXTANDO A TU ESPOSA? Estos cambios son impactantes, pero pueden resultar molestos para llamar la atención: curso Sería extraño si una característica normal de nuestro mundo se transformara repentinamente en lo opuesto.

Sin embargo, como Revista de terrorLa introducción a la historia de Steinbeck señalaba: "Incluso mientras nos reíamos, sentimos una especie de punzada; podría ser bastante espantoso, si es que sucediera". Es aterrador que te arrebaten tu posicionalidad, descubrir el mundo que creías conocer y tu lugar en él es en realidad algo con reglas y límites desconocidos. Aristóteles lo sabía. Y Steinbeck también: ¿Qué pasaría si tus intentos de acercarte a otras criaturas fueran exactamente lo que te impidiera acercarte a alguien? En la Rusia soviética, los hombres son como ratones.


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